NA GLOBO, UM DEBATE A DESEJAR

Grosso modo, os medíocres postulantes à cadeira de chefe do Palácio dos Bandeirantes pouco ou quase nada acrescentaram, ontem, no debate promovido pela TV Globo.

A porfia foi anunciada às 22h48min, pelo animador Cezar Tralli.

Superautivo, Tralli parecia comandar um programa de calouros.

Foram sete os convidados pela direção da Globo para expor suas ideias aos telespectadores: Alckmin, Skaf, Padilha, Maringoni, Ciglioni, Benko e Natalini.

Dos três primeiros – Alckmin, Skaf e Padilha –, esperava-se que se expressassem com riqueza de ideias e desembaraço nos seus projetos de governança. Mas não foi exatamente isso que ocorreu: Alckmin se defendeu, Skaf acusou sem nada acrescentar e Padilha, dentre eles, foi quem se apresentou melhor.

Os outros candidatos apenas macaquearam, numa tentativa tresloucada de aparecer na telinha a qualquer custo, pois enfim, estavam sendo vistos por alguns milhões de telespectadores.

Padilha o mais lucido de todos saiu-se bem ao colocar com firmeza o seu ponto de vista a respeito, por exemplo, da unificação das policias militar e civil: é contra, como é contra a diminuição de idade para efeito de punição judicial de brasileiros.

Padilha saiu-se bem, também, quando se manifestou sobre a atual crise que atinge as Santas Casas e da corrupção que mina o Brasil e suas instituições.

Padilha marcou ponto, por isso ganhou meu voto.

E como se sabe votarei em Luiza Erundina (deputada federal), Alessandro Azevedo (deputado estadual) e Eduardo Suplicy (Senado), pessoas cujo os perfis nos orgulham.

Viva o Brasil!
Viva a cultura popular!

A SECA QUE FAZ CHORAR

Longas estiagens já não surpreendem o calejado povo do Nordeste, ao contrário do que ocorre noutras regiões como São Paulo e Minas Gerais.

Em Minas, no momento, há pelo menos 150 municípios em estado de emergência e alguns outros em calamidade pública.

Em Minas ainda um detalhe surpreende a todos nós: a secagem da nascente do Rio São Francisco, verificada entre ontem e hoje (localize-o no mapa ao lado).

E agora, o que deverá acontecer com o Velho Chico de tantas histórias e importância para o Brasil?

Ah, o Velho Chico!

O Velho Chico de tantas canções (aqui e aqui), de tantas lembranças, de tanta beleza a encher os nossos olhos com seu esplendor, com o seu mundão d’água que jamais pudéssemos imaginar que um dia correria o risco de secar.

E agora, o que deverá ocorrer com o Velho Chico...?

Navegável, o Rio São Francisco é, historicamente, um dos mais conhecidos cartões postais do Brasil, como o Rio Amazonas também cheio de muitas histórias: histórias de encantamento que sobrevivem por gerações e gerações. É lá, nesse rio, que habitam botos, iaras e outros seres da nossa imaginação.

Fora isso, continuam em andamento as obras para desvio do curso do Velho Chico...

E a seca continua no Nordeste, sem que ninguém diga nada.

E a seca continua na capital de São Paulo e em dezenas de municípios administrados pelo governo que insiste negar que seca não há, embora  a população comece já a invadir prefeituras pedindo água, como está ocorrendo no município de Itu.

O tema seca já rendeu centenas e centenas de músicas, como Vozes da Seca e Maringá.

UMA PALAVRINHA PARA REFLEXÃO

Nestes tristes tempos de desarrumação social e inversão de valores em que as pessoas viram números, peças de reposição nas complexas engrenagens industriais, a cultura popular vale pouco ou quase nada.
Mas é preciso apostar na valorização humana e na formação do homem do amanhã.
E isso só será possível a partir da compreensão da cultura espontânea feita pelo povo e para o povo, como item necessário e insubstituível da democracia.
Não se formará uma sociedade saudável sem o conhecimento da sua historia e seu povo, mas essa obviedade parece muito distante dos olhos e entendimento dos nossos governantes. E isso traz evidentemente, consequências lamentáveis para a própria sociedade. Não é possível uma sociedade sã sem uma boa formação cidadã.
O conhecimento forma.

VISITA AO IMB

Anteontem o Instituto Memória Brasil – IMB recebeu a visita da estudante Mariana que esteve acompanhada dos pais Vanira e Audálio Dantas.(acima em foto-montagem de Darlan Ferreira). Mariana que na próxima 6ª. feira gravará participação no programa Palavra de Mulher, da TV Brasil,  mostrou-se encantada especialmente com o acervo discográfico do Instituto. Na ocasião, Audálio fez a doação de um exemplar do livro que acaba de lançar: “Céu de Luiz”(Edições SESC), sobre o Rei do Baião.
Fica o registro.

VOTAR BEM PARA UM BRASIL MELHOR

Dilma pisou na bola ao dizer a Marina que não mexeria nas leis trabalhistas, caso seja reeleita.

Ela pisou na bola não por dizer o que disse, mas pela forma como disse: “ isso não mudo nem que a vaca tussa”.

Ora,  a expressão “nem que a vaca tussa” é, como todo mundo sabe ou deveria saber, de origem popular.

De cultura popular eu sei que Dilma pouco sabe.

Eu descobri que Dilma Rousseff desconhece a riqueza da nossa cultura popular desde quando ela pronunciou, em cadeia nacional, o seu primeiro discurso como presidente da República. Na ocasião, ela chegou ao cúmulo de distorcer uma frase minha (acima, no detalhe).

Lula e seus marqueteiros  também desconhecem o que é cultura popular, pois não é à toa que durante seus mandatos foi usada com exaustão a frase “o melhor do Brasil é o brasileiro”, do grande estudioso da cultura popular Luís da Câmara Cascudo (1898 - 1986), com quem tive a alegria de aprender muito do pouco que sei e que procuro transmitir (saiba mais).

Mas relevarei tudo isso apostando que ela um dia aprenderá mais ao se interessar pela nossa cultura popular.

De novo meu voto é dela, como também o será de Eduardo Suplicy (senador), Alessandro Azevedo (deputado estadual) e Luiza Erundina (deputada federal).

Suplicy conheço de longa data, como de longa data conheço Alessandro e Erundina.

Está mais do que na hora de construirmos um Brasil melhor, pois não é admissível que em nosso país ainda haja 13 milhões de brasileiros totalmente analfabetos e outros 143 milhões de analfabetos funcionais. A atual população do Brasil é de 202 milhões de habitantes, segundo dados do IBGE.

Fora isso, também é inadmissível o País viver com mais de 3 milhões de pessoas ainda enquadradas na escala da miséria absoluta.

Enfim, ainda há muita desigualdade neste “Brasil brasileiro” de Ary Barroso.

Viva o Brasil! 

PAPA FRANCISCO PERDOA TOM ZÉ

O iraraense Tom Zé continua sendo o louco mais lúcido que conheço. A prova disso são suas frequentes incursões pelo mundo invisível da música. E aí está mais uma obra que de modo algum pode passar em branco por quem tem a mínima condição de ouvir e raciocinar:  Imprensa cantada - segunda edição: “Tribunal do Feicebuqui”.

Escute uma das músicas: "Papa Francisco Perdoa Tom Zé".

Para Tom Zé, sem dúvida um orgulho musical do Brasil, não há tempo ruim.

Qualquer tempo para Tom é tempo para criar e se fazer ouvir em alto e bom som.

Sem Tom Zé viveríamos, musicalmente falando, um eterno marasmo.  
Embora desconheça as regras - e técnicas - da composição poética dos cantadores ao som da vida, Tom Zé é uma espécie de repentista da MPB. Viva Tom!

Clique aqui para saber mais sobre Tom Zé.
Você pode baixar algumas músicas do álbum no site, antes de chegarem às lojas.

UMA NOITE DE CANTORIA

Mocinha de Passira e Luzivan Matias atenderam o chamamento, ontem, do brincante Valdeck de Garanhuns para uma apresentação na cidade Paulista de Guararema, a cerca de 70 quilômetros da capital.

Cerca de 40 pessoas de profissão e origem diversas prestigiaram a dupla, que começou a tocar viola e a atirar versos por volta das 21hs.

Elas atenderam a motes do seleto público e se expressaram em diversas modalidades, entre as quais sextilhas, septilhas e até martelos, como Miudinho e Beira-mar.

Antes de as duas artistas se apresentarem, o anfitrião, acompanhado da mulher Regina - famosa xilogravurista - serviu aos convivas saborosos pratos, como vaca atolada.

A exibição de Mocinha e Luzivan (acima), nas fotos de Poliana e montagem de Clarissa provocou muitas risadas e aplausos.

A cantoria foi aberta com uma fala de Valdeck, que não resistiu e logo depois deu de mão de uma viola e aventurou-se a desafiar a legendária Mocinha.

No nordeste e e em todo canto que se apresenta, Mocinha provoca temor entre os cantadores que ousam cantar com ela.

A sua fama é de demolidora.

A cantoria foi dada por encerrada as duas da manhã de hoje, mas mesmo depois disso Mocinha, Luzivan e Valdeck ainda se estenderam por pelo menos mais uma hora se desafiando em glosa.

VIAGEM

Mocinha retorna hoje a sua cidade Passira, em Pernambuco.

Quarta 17, Mocinha se apresentará no programa (já gravado) do humorista Danilo Gentile, no SBT.

HORÁRIO POLÍTICO

O horário político está cheio de aloprados, entre os quais Tiririca. E o que dizer de um tal Skaf, que tem nos seus minguados minutos uns esquisitos imitando repentistas a favor do candidato.

Caricatura pura. Um horror!

E no programa do Alckmin, o Funk come solto.

Fica o registro.

PENEIRA & SONHADOR, 20 ANOS

Com um pandeiro na mão e milhões de versos querendo ganhar vida e rumo, Peneira (Manuel Elias) e Sonhador (Cícero Onório) há anos cruzam a pé as ruas mais movimentadas da Cidade de são Paulo embolando e embolando temas do cotidiano, para gáudio de quem com eles se defronta.

Quem embola versos é embolador ou tirador de coco.

Peneira e Sonhador são grandes emboladores.

Peneira é Pernambucano e seu parceiro Alagoano.

Os dois são verdadeiros artistas do encantado mundo da cultura popular.

Eles já participaram de vários programas de rádio e televisão (acima comigo em entrevista a Arnaldo Duran, da tv record), e de filmes como Saudade do Futuro, de produção Franco Brasileira, baseado num dos meus livros (A Presença dos Cordelistas e Cantadores Repentistas em São Paulo; Editora Ibrasa, 1986).

Peneira e Sonhador, enquanto tiram coco à base de pandeiros,  oferecem ao público um CD reunindo um punhado de emboladas (ao lado). Simples, porém mal gravado e ditado por razões óbvias como a falta de grana, o CD 20 Sucessos merece ser ouvido por todo mundo.

O CD 20 sucessos, que comemora os vinte anos de existência da dupla,  abre com as faixas Desafio com Cajú e Castanha e segue com Prosa de Rua, Minha vida de Menino e Fartura na minha terra, entre outras.

As duas últimas faixas, A Mulher trabalhadeira e a mulher preguiçosa e Sogra boa e sogra ruim, tratam exatamente do que o amigo aí está entendendo, só que de forma muito bem humorada. Aliás, o disco é todo assim: Cheio de graça.

Se vocês encontrarem a dupla por aí, o que não é difícil, cheguem perto e aplaudam e levem o disco.

Viva Peneira e Sonhador!

MOCINHA DE PASSIRA

Em cinco horas Téo Azevedo produziu um novo CD da poeta-repentista Mocinha de Passira, dessa vez com a também repentista Luzivan Matias. O disco será lançado em janeiro de 2015.

Téo Azevedo, ganhador do Grammy Latino de 2013 e também do Prêmio de Música Popular Brasileira edição 2013, é possivelmente o produtor com o maior número de títulos musicais produzidos  até hoje no Brasil.

Não nos será surpresa se Téo Azevedo entrar no Guinnes Book como o maior produtor musical do mundo. Ah, sim! Amanhã Mocinha de Passira e Luzivan Matias estarão cantando e tocando viola em Guararema, SP, a convite do brincante Waldeck de Garanhuns. Estaremos lá.

REPENTISTAS SÃO DE OUTRO PLANETA

 

O Mundo da cantoria é um mundo fantástico, incrível, fabuloso.

Quem o conhece sabe disso, quem não o conhece deveria conhecê-lo, pois a partir daí só terá razões para enaltecê-lo.
A cantoria de poetas improvisadores – ou repentistas – ao som de violas tem origens fincadas em passado remoto.
Defendo a tese de que os repentistas – ou trovadores – são seres vindos de outro planeta.
Eles são bem humorados e sábios, tudo que só os seres iluminados são.
Não é raro nas cantorias os assistentes rirem, chorarem e refletirem sobre situações do cotidiano – ou mesmo de histórias que o tempo guarda_ colocadas por esses poetas incríveis.
Entre nós brasileiros esses representantes dos aedos medievais chegaram com os  portugueses.
Os primeiros a se destacarem foram o negro Inácio da Catinguera que chegou a comprar sua própria alforria e Silvino Pirauá, também cordelista junto com Leandro Gomes de Barros.
São muitos e muitos.
As cantorias Brasil afora são frequentes.
Sábado mesmo aqui em São Paulo, o artista Siba, ex- Mestre Ambrósio, promoveu um belíssimo encontro com dois dos maiores representantes  desse universo: Mocinha de Passira  e Andorinha. Ela de Pernambuco, ele da Paraíba.
Acima, registro do encontro.
Mocinha, no próximo sábado à noite, 13, estará em Guararema, SP participando de uma cantoria com o brincante Waldeck de Garanhuns e outros improvisadores.
Voltarei ao assunto.

MILTINHO

A cultura musical popular brasileira, continua sofrendo desfalque: No ultimo domingo partiu para o Céu o cantor e compositor Milton Campos, por todo mundo conhecido por Miltinho. Eu conheci esse extraordinário artista no extinto restaurante da boêmia paulistana Parreirinha, onde comíamos e bebíamos do bom e do melhor ao lado de Jamelão e Inezita Barroso entre outros nomes de vital importância para nossa cultura popular.
Viva Miltinho!!

JOÃO PARAIBANO, ADEUS

Hoje faz uma semana que o cantador repentista João Paraibano morreu.

João, de 62 anos, era paraibano da cidade de Princesa Isabel, mas desde adolescente residia em Alagados de Ingazeira, no Agreste Pernambucano. Ele foi vitima de atropelamento por um motoqueiro. Internado num hospital local, sofreu um AVC e depois contraiu uma infecção hospitalar. Transferido para a capital pernambucana, morreria logo depois.

João Pernambucano foi um cantador de renome. Ele fez duplas com outros grandes cantadores, como Valdir Teles. 

A última vez que estive com João foi no Instituto Memória Brasil, IMB, onde gravamos um especial para a televisão.

Para ouví-lo e vê-lo contando a sua própria história, clique aqui.

Eu sou um simples poeta

Que leva a vida a cantar

De dia namoro o sol

E a noite viso o luar

Sou eterno defensor

Da cultura popular

Esse gênio de cantar

Eu trouxe dentro da veia

Crânio sem ser eletrônico

A voz sem ser de sereia

Escondendo as minhas queixas

Cantando a saudade alheia

(João Paraibano)

CANTORIA NO SUMARÉ

Escondidinho de carne seca e caldinho de feijão antecederam o tirinete poético travado ao som de violas repentistas ontem à noite, na casa do engenheiro Nelson Badra, no bairro paulistano do Sumaré.

As violas repentistas eram empunhadas pela legendária mocinha de Passira, sempre inspiradíssima; e pelo genial Andorinha.

Os dois destravaram os seus instrumentos às 20 horas e se estenderam até o começo da madrugada de hoje, encantando e arrepiando uma seleta plateia constituída por uma trintena de jovens e adultos, que não se cansava de aplaudir os dois repentistas.

A cantoria foi aberta pelo instrumentista Siba (Ex-Mestre Ambrósio), que além de apresentar Mocinha e Andorinha, traçou um histórico do repentismo no Brasil, desde as suas origens.

Com versos de sextilhas e septilhas, desenvolvidos a partir de motes construídos no calor da improvisação pelo circunstantes, como o bem-humorado – e de gênero fantástico – Se Quiser Eu Também Faço/Zero Cal em Zé Limeira, Mocinha de Passira e Andorinha, de modo quase didático, apresentaram outras modalidades como Gabinete, Cinco e Meio, martelo alagoana e martelo agalopado, no qual a dupla, para gaudio da plateia, degladiou-se com tiradas incríveis.

Mocinha e Andorinha levaram a plateia a rir e até a refletir em muitas situações.

Lá para as tantas e para surpresa de muitos, Siba agarrou-se a uma viola e partiu para uma performance ao lado, primeiro de Mocinha, e depois de Andorinha.

Pouco antes, também de modo surpreendente, o poeta Moreira de Acopiara presenteou o público o presente com trechos de alguns de seus longos poemas e que integrarão, em breve, uma peça de teatro.

Às duas da manhã, com Mocinha de Passira ainda incansável, improvisando versos sobre tudo quanto é tema, a cantoria foi encerrada com o tradicional Coqueiro da Bahia e todos cantando o refrão: quer ir mais eu, vamos/ quer ir mais eu, vambora.

O DOMINGO NA PRAÇA

Centenas de pessoas de todas as idades compareceram ontem, a partir das primeiras horas da manhã, à Praça Buenos Aires, em Higienópolis, para assistir a apresentação dos alunos do Colégio Ofélia Fonseca.

Além de apresentação de música e declamação de poemas, os alunos do colégio realizaram uma exposição de desenhos e esculturas, várias delas construídas com materiais descartáveis e outros tipos de materiais, como cascas de árvore.

O ponto máximo do evento que contou com performance de moradores da região, incluindo a de outros colégios, foi a apresentação do Bando de Professores (grupo formado por professores do colégio, incluindo teclado, guitarra, bateria, entre outros instrumentos) e Polaroides Urbanos (ao lado) cujo os integrantes são Daniel Justi (guitarra), Orlando Ozzy Neto (bateria), Tiago Petrozelli (teclado), Rafael Jordão (vocal) e Raphael Lagrasta “baixo”.

Também ponto alto do evento ontem, foi a apresentação do Grupo à Cabidela, formado por Clarissa de Assis (violino), Cristiane Bastos (vocal e cajon) e Maria Helena (violão), que interpretou entre outras músicas, Pessoa Nefasta (Gilberto Gil), A História de Lily Brown (Chico Buarque/Edu Lobo) e Mirante (Marcos Carvalho/Cristiane Bastos/Maria Helena).

O encontro de estudantes, também chamado de festival, na Praça Buenos Aires promovido pelo Colégio Ofélia Fonseca, foi encerrado no começo da noite pelo grupo feminino Sambadela, já bastante conhecido na região.

BRINCANDO NA PRAÇA

 

 

Amanhã de manhã, na Praça Buenos Aires, ali no bairro de Higienópolis, um bando de crianças e professores, no meio adolescentes, estarão em sadio alvoroço, brincando e cantando e dando vivas à vida.

A programação seguirá tarde adentro.

 
"Alguns dos meus alunos irão se apresentar às 10h, com a música Filhos de Gandhi, do Ben Jor. Vou me apresentar em seguida, 11h20, com o Grupo à Cabidela (Cristiane Bastos, Maria Helena e Clarissa). Mais tarde, às 14h30, também toca o Bando de Professores, que é uma banda que se formou na equipe docente ano passado.”, informa a professora Clarissa de Assis, acrescentando que: “no meio disso tudo, haverá apresentações de dança, música, concurso de fotografias, contação de histórias, ilustrações, dos alunos. A proposta é envolver a comunidade. Familiares, vizinhos de bairro, funcionários, todos estes podem se inscrever no Festival de Artes.”

A iniciativa é da direção do Colégio Ofélia Fonseca, do bairro de Higienópolis. Aqui, o texto do colégio sobre o evento: ‘A escola está inserida em uma realidade e deve desenvolver todo o seu potencial educativo que surge do entorno no qual ela se insere aprofundando sua relação com a comunidade. Para desenvolver essa tarefa educativa temos que pensar as práticas e suas relações com a comunidade, rompendo os limites físicos e construindo um caminho de uma educação baseada em princípios éticos e democráticos que visam a cidadania”.

Da programação consta também uma performance da banda Polaroides Urbanos às 15h50.

Vamos nos juntar a essa festa?

OSWALDO MENDES EM REVISTA

Baixinho, troncudo, barbudo de sorriso fácil - simpaticíssimo - gaiato e destemido.

Estas são as características que me fazem lembrar o mineiro Henrique de Souza Filho, Henfil.

Henfil, jornalista, cartunista de traço inconfundível, estaria completando agora 70 anos de idade.

Politicamente, Henfil era um anarquista, digamos assim, com objetivos concretos. Tanto que foi um dos mais dedicados personagens de movimentos sociais do País, como as campanhas pela Anistia  e Diretas Já.

Lembrei disso tudo por uma razão: mexendo no acervo do Instituto Memória Brasil, encontrei um LP raríssimo: Revista do Henfil (acima no clique de Darlan Ferreira).
O LP do extinto selo Discos Bandeirantes traz doze faixas, quatro das quais assinadas por Oswaldo Mendes e Claudio Petraglia.

A Revista do Henfil foi uma obra para teatro baseada nas tirinhas do autor, publicadas em vários jornais e revistas entre os quais Jornal do Brasil, O Estado de São Paulo e O Cruzeiro.

A criação da Revista do Henfil foi uma iniciativa da empresária, produtora e atriz Ruth Escobar, que contratou alguns nomes de destaques da cena brasileira para se integrar à direção e elenco, como Fauzi Arap (1938-2013).

O texto é assinado pelo ator, autor e jornalista paulista de Marília Oswaldo Mendes e o próprio Henfil.

Entre os atores convidados para participar da Revista do Henfil que estreou no dia 1º de setembro de 1978, no Galpão/Teatro Ruth Escobar, estavam no elenco nomes como Paulo Cesar Pereio e Sonia Mamed.

Fauzi Arap foi o primeiro nome chamado para dar texto final à Revista, mas ele desistiu no último momento, levando Ruth Escobar a chamar  às pressas Oswaldo Mendes (abaixo, no clique de Jailton Garcia/Câmera Brasil Imagens) que deu conta do recado.

Henfil morou em Natal, RN - onde foram feitos os primeiros esboços da Revista -, nos Estados Unidos, China, São Paulo e Rio de Janeiro.

Não dá para esquecer os 36 anos da estreia da Revista do Henfil, que à época percorreu várias cidades brasileiras.

A Revista do Henfil foi o embrião que levou à promulgação da Lei da Anistia (Lei n° 6.683), que diz:

Art. 1º É concedida anistia a todos quantos, no período compreendido entre 2 de setembro de 1961 e 15 de agosto de 1979, cometeram crimes políticos ou conexo com estes, crimes eleitorais, aos que tiveram seus direitos políticos suspensos e aos servidores da Administração Direta e Indireta, de fundações vinculadas ao poder público, aos Servidores dos Poderes Legislativo e Judiciário, aos Militares e aos dirigentes e representantes sindicais, punidos com fundamento em Atos Institucionais e Complementares …(vetado).

1º - Consideram-se conexos, para efeito deste artigo, os crimes de qualquer natureza relacionados com crimes políticos ou praticados por motivação política.

Essa é uma história incrível.

Quer saber mais um pouco sobre Henfil?  Então clique:

http://assisangelo.blogspot.com.br/2014/06/viva-hrnfil.html

Oswaldo Mendes em visita ao Instituto Memória Brasil - IMB

GRANA E MÚSICA

Dá dó ouvir a programação das emissoras de rádio deste Patropi, 

pois, raramente é possível achar num dial música brasileira que possa agradar ouvidos de bom gosto.

Dá dó também ver coisa que preste na nossa programação televisiva.

As exceções são raríssimas, como Viola Minha Viola e Sr. Brasil, programas da tv cultura.

Fora isso, claro, ha especiais no mesmo canal que não podem deixar de ser vistos, como Ensaio e Móbile, criados, dirigidos e apresentados pelo veteraníssimo Fernando Faro.

E nada mais, além de uma coisinha aqui e ali que mais das vezes passa desapercebida.

Eu lembro isso por uma simples razão: A nossa música, seja a popular ou erudita, está sozinha, abandonada, sem ter onde se mostrar.

Onde andam nossos grandes compositores e intérpretes? 

Cadê Sérgio Ricardo, que a gente não ouve no rádio e nem vê na tv?

Mário Albanese, Roberto Luna, Elzo Augusto, Germano Matias, Martinho da Vila, Osvaldinho da Cuíca, Oswaldinho do Acordeon, Biliu de Campina, Genival Lacerda, Téo Azevedo, Paulinho da Viola, Vidal França, Luiz Vieira, Eduardo Gudin, Fuba de Taperoá, Vital Farias, Claudete Soares, Maria Cleuza, Márcia, Celia/Celma, Claudya? E o que dizer dos grupos de choro e de samba que também andam sumidos?

O fato é o seguinte: Música boa, hoje, não tem vez. 

Por que? 

Simples agora é tudo a grana pela a grana.

Quero dizer com isso também que a canção foi para o espaço, como para o espaço foram quase todos os gêneros musicais brasileiros.

Não é triste? 

EM TERRA DE ANALFABETO, QUEM TEM UM LÁPIS...

Definitivamente, ainda somos um País de analfabetos.

E enquanto essa situação perdurar, continuaremos a ser o que somos: analfabetos, e como tal, inválidos. Inválidos e dependentes, pois, enfim, em terra de analfabeto, quem tem um lápis e voz de comando é rei.

Marina bate em Dilma, que bate em Aécio, que bate em Dilma, que não bate em Marina. Sabem por que? Porque bater não é ofício fácil para todos. A velha máxima: quem apanha nem sempre sabe porquê.  

Tancredo Neves inaugurou uma tal de Nova República. Só inaugurou, porque quem levou avante essa ideia de Nova República na verdade foi o malandro Sarney. Depois vieram outros luminares como Collor, FHC e de tanto insistir, o Lula-Lá que pavimentou o caminho para a mineirinha Dilma passar.

Pois é, vejam: a Nova República começa com um mineiro -que morreu antes do seu tempo-  e segue até agora, com Dilma.

Tudo estava pronto para Dilma continuar no cargo que conquistou há quatro anos. E estava de fato tudo indo muito bem, até que, no meio do caminho, apareceu uma pedra...  um avião enfiou a cara no chão com um ocupante que anunciava aos quatro ventos ser ele o porta-voz de uma “nova política”. Ele estava com 9 pontos no gosto dos eleitores, segundo pesquisas de opinião.  E a coisa começou a complicar.

O concorrente da Dilma, na reescalada ao Planalto, era o netinho de Tancredo, que estava com 20 pontos nas mesmas pesquisas.

Com a morte do porta-voz da nova política, alça voo em céu de brigadeiro a aparentemente frágil, a acreana Marina Silva.

E o bololô se fez!...

Marina bate em Dilma, que bate em Aécio, que bate em Dilma, que não bate em Marina...

ELBA RAMALHO, A VOZ DO NORDESTE

Aos 63 anos de idade completados no último dia 17, a cantora paraibana Elba Ramalho firma-se definitivamente como uma das vozes mais fortes e vibrantes do nordeste brasileiro.

O seu primeiro disco, Ave de Prata – de autoria do primo Zé Ramalho – foi lançado em 1979.

Eu a conheci nessa época.

Na ocasião o poeta e fotógrafo Paulo Klein reuniu alguns dos principais jornalistas em S. Paulo para apresentar, na sua casa à rua Avanhandava, a nova cantora que vinha do nordeste decidida a conquistar mentes e corações do Brasil.

E conquistou.

Elba, como quase todos os nordestinos, carrega consigo a crença e fé nos mistérios da vida. Para ela, Deus é, simplesmente, “o caminho e a vida”.

Mística, ela não tem medo de dizer com todas as letras que acredita em vida pós a morte e em vida além do planeta Terra.

Ela respira fé em Deus.

Sempre alegre, comunicativa e solidária, Elba Ramalho sempre procurou estar de bem com a vida e com o próximo, transmitindo alegria e esperança.

Ela sempre diz ter ciência de que “a nossa vida é muito curta”.

Elba Ramalho – por que não dizer? – é uma espécie de Luiz Gonzaga, Jackson do Pandeiro e Gordurinha de saia.

Ela canta o que crê, tanto que não é raro encontrar no repertório de seus discos, canções que falam de amor e paz.

Em 2000, eu tive a alegria de contar com sua participação na gravação do CD Assis Angelo Interpreta Poetas Brasileiros (acima, clique sobre a imagem), há muito esgotado.

QUI NEM JILÓ

Votos de boa sorte e orações de amigos espalhados por aí como Roberto, Simone, Anastácia, Celia, Celma, Clévisson, Osvaldinho, Miguel, Mara, Geraldo, Darlan, Mocinha, Ivone, Eduardo, Joel, Wilson, Onaldo, Beto, Papete, Roniwalter, e Jorge, e levantaram a bola e me deram coragem nesses dias para, mais uma vez, encarar os mistérios do Centro Cirúrgico do Hospital das Clínicas, acompanhado por uma equipe de capacitados e profissionais do ramo da oftalmologia que estão pelejando para me fazer ver de novo as coisas da vida. Eu estou bem, qui nem jiló.

Solidariedade, carinho, amor, amizade e bem-querer são coisas que guardamos para sempre.

Fica o registro.

O SOM DA NOSSA LÍNGUA

Entre os dias 10 e 12 do próximo mês será realizado, em Brasília, um encontro de especialistas para discutir, mais uma vez, mudanças na língua que falamos. Dizem os cabeções de plantão que é para acabar com o alfabetismo de vez no País.

Os resultados desse encontro, denominado pomposamente de Simpósio Internacional Linguístico-Ortográfico da Língua Portuguesa, serão encaminhados ao Senado que, por sua vez, encaminhará suas apreciaçoes ao Congresso Nacional. Feito isso, o Brasil será outro, com todo mundo falando a mesma língua.

Mas que língua?

Eu, que sou bem dalí do começo da segunda parte do século passado, aprendi ainda no Ginásio lições básicas, necessárias e inesquecíveis para escrever e falar em bom português no meu dia a dia. Exemplo: antes de “p” e “b” não se escreve “n”.

Normas simples, assim, nos eram passadas por professores que sabiam ensinar.

A base referencial era o latim, que acabaram.

E aí ouvimos hoje horrores, como “interim”, ao invés de ínterim; “clítoris”, no lugar de clitoris, “houveram” e “menas” etc., tão ao gosto de personalidades como Skaf, FHC e Lula.

Mas Lula falar com sua voz esganiçada “menas” ou revelar que “fazem três anos” que não vai a Garanhuns” é uma coisa; outra, é Skf e FHC falarem alto e bom som “houveram três coisas” de que não gostaram.

A fala ou escrita culta é uma coisa, a outra é a fala ou escrita popular, inculta, como dizem os gramáticos.

Lula é povo e fico por aqui, pois não sou gramático nem nada.

ANTÔNIO ERMÍRIO, 1928-2014

Com o desaparecimento ontem à noite do engenheiro metalúrgico e empresário Antônio Ermírio de Moraes, mais uma cadeira está vaga na Academia Paulista de Letras, a de nº 23.

Por muitos anos Ermirio foi colunista da Folha, mas ele gostava mesmo, além de ganhar muito dinheiro, era de escrever peças para teatro sempre tendo como foco e tema o Brasil.

Ele era um homem simples, que gostava de se misturar à multidão.

Lembro, por exemplo, que um dia eu almoçava no restaurante do extinto hotel paulistano Ca´d´Oro, na Augusta, com o artista plástico Miguel dos Santos e o então diretor do Museu de Arte de São Paulo, Pietro Maria Bardi (1900-1999). Ao nosso lado Ermirio nos cumprimentou com simplicidade antes de se de sair sozinho, sem guardas-costas.

Depois fiquei sabendo que fazia parte da sua rotina almoçar ali, sem que nunca ninguém o importunasse.

Em 1986, Ermírio arriscou governar São Paulo.

Um de seus cabos eleitorais foi Roberto Carlos, que agora está processando Tiririca.

Mas essa é outra história.

Após perder para Quércia (1938-20010), ele prometeu que jamais repetiria a experiência de concorrer a cargo eletivo.

Promessa que cumpriu à risca, antes de desabafar:

- A política é uma podridão.

CULTURA POPULAR E POLÍTICOS

https://www.youtube.com/watch?v=5AoY8wZHIE4
Começou ontem, às 22 horas, o primeiro encontro – debate? - de candidatos ao governo do Estado de São Paulo promovido pela TV Bandeirantes e mediado por Boris Casoy.

O encontro reuniu Paulo Skaf (PMDB), Alexandre Padilha (PT), Gilberto Natalini (PV),  Gilberto Maringoni (PSOL), Laercio Benko (PHS) e Walter Ciglioni (PRTB).

Internado num hospital da Capital paulista com problemas intestinais, o candidato à reeleilçao, Geraldo Alkmim (PSDB), não participou do encontro e acabou virando vidraça.

Foi morno o encontro que terminou pouco depois da meia-noite.

Chamou-me a atenção o fato de em nenhum momento – da refrega? - os senhores aspirantes à governança paulista fizeram alusão à cultura popular.

Mas eles não sabem o que é isso, não é mesmo?

Falaram alguma coisa sobre educação, embora assassinando a língua.

O Skaf, por exemplo, logo nos primeiros instantes do encontro tascou um “houveram” de arrepiar na trilha do cabeção FHC, que fez a mesma coisa numa ocasião de sabedoria e inspiração em que defendia a discriminalização da maconha.

Lembro-me que na primeira campanha ao governo de São Paulo, num debate intermediado por Carlos Nascimento, na TV Globo, Alkmim abriu a roda falando de cultura popular e prometendo mundos e fundos.

O fato, porém, é que ele falou e pouco fez.

A cultura popular, senhores, é a digital de um povo.Aliás, no seu discurso de posse http://www2.planalto.gov.br/acompanhe-o-planalto/discursos/discursos-da-presidenta/discurso-da-presidenta-da-republica-dilma-rousseff-durante-compromisso-constitucional-perante-o-congresso-nacional, a Dilma usou essa frase com a variante “alma” no lugar de digital.

Eu esperava mais.
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O calendário de comemorações de aniversário de fundação da cidade de São Paulo ainda não havia terminado quando Getúlio Vargas enlutou o País ao espatifar o seu coração com um tiro à queima-roupa. Era uma terça o 24 de agosto daquele fatídico ano de 1954. Os fatos que levariam ao suicídio do presidente alcançaram maior gravidade com a tentativa de assassinato do jornalista Carlos Lacerda duas semanas e cinco dias antes na Rua Tonelero, Rio. No seu lugar tombou mortalmente ferido a bala o seu guarda-costas, Rubens Vaz.

Getúlio é o presidente mais cantado da música popular brasileira.

Fica o registro.

TRAGÉDIA HUMANA E FOLCLORE

O campo do folclore é imenso, no Brasil e no resto do mundo. Nele há de um tudo, desde abobrinhas cintilantes de dimensões e colorações diversas a histórias de arrepiar o corpo, além de mitos e lendas como a da Mula sem Cabeça, do Boto, do Lobisomem e do rei Athur; supersições, crenças, cantigas, jogos infantis, adivinhações, danças, anedotas, provérbios, modos de vida e tudo o mais proveniente das gentes e da natureza, incluindo tragédias humanas ou não.

No livro mais lido em todos os tempos, a Biblia, em qualquer de suas edições se acham narrativas que tratam de mitos, lendas e tragédias ao gosto do freguês. Nele é dito, por exemplo, que o homem veio do barro e a mulher, de suas costelas. É dito também que foi uma cobra a responsável pela carga de pecados que carregamos sobre o lombo até hoje, e que Jesus nasceu do nada. Mas, enfim, a maior tragédia do mundo não se acha na Biblia.

A maior tragédia do mundo ocorreu quando o homem desceu das árvores, inventou o fogo, armou-se até os dentes e matou Deus.

Essa, sim, foi a maior tragédia do mundo em todos os tempos.

Depois disso passamos a vagar, a penar sem aprender coisa nenhuma, pois continuamos a matar, a fazer sofrer os nossos semelhantes.

Até quando?

Não é à toa que somos os únicos animais que se suicidam...

Mas no começo de tudo o homem amava a Deus, admirava a Lua e nela achava forças e soluções para os seus males.

No começo de tudo o homem respeitava o Sol, do qual dependia para muitas coisas.

No começo de tudo o homem olhava para o Céu e brincava com as estrelas.

No fim de tudo...

Hoje é o Dia Internacional do Folclore, que já nem comemoramos mais.

Quer saber mais sobre o tema?

Então, clique:

http://www.jornalistasecia.com.br/edicoes/culturapopular05.pdf

e clique também:

https://www.youtube.com/watch?v=TeLQm3SbyJQ

SYBELE

Morreu ontem no Rio de Janeiro a cantora baiana Cybele, da dupla com a irmã Cynara. Cybele começou a carreira integrando o Quarteto em Cy. O primeiro disco o grupo gravou em 1964. Quatro anos depois, Cynara e Cybele defendderam no III Festival Internacional a composição Sabiá https://www.youtube.com/watch?v=Zhxcu55PRHI, de Tom Jobim e Chico Buarque, que ganhou de Caminhando ou Pra Não Dizer Que Não Falei de Flores, de Geraldo Vandré.

RAUL SEIXAS
Também foi num dia 21 de agosto que morreu em São Paulo o cantor e compositor baiano Raul Seixas. O corpo foi encontrado na manhã do dia seguinte. Raul era honesto no que cantava. Ele adorava Luiz Gonzaga, que adorava Antenógenes Silva, que adorava Carlos Gardel. Antenógenes foi o único artista sul-americano a acompanhar Gardel em show, segundo ele próprio me disse em entrevista gravada e arquivada no Instituto Memória Brasil.

BICICLETA E VIDA SAUDÁVEL

Ainda atrás do Rio de Janeiro e Curitiba, aos poucos porém São Paulo vai se inserindo no bloco das cidades que dão atenção às pessoas que gostam de pilotar bicicletas, ao invés de carros e motos. Claro que ainda vai demorar a chegar ao patamar ideal, como chegaram Berlim, Nova Iorque e Amsterdam, por exemplo.

Paris também é uma cidade onde as pessoas – turistas incluídos – são cada vez mais estimuladas a fazerem uso de bicicletas no seu dia a dia.

Berlim tem cerca de 750 quilômetros de ciclovias e Buenos Aires 130, o dobro de São Paulo.

Passeio na Praça da Independência, em João Pessoa: fins doas anos 1960

A meta do governo municipal é implantar 400 quilômetros de ciclovias até dezembro do próximo ano, ao custo de oitocentos milhões de reais.

Bicicleta é sinônimo de vida saudável.

Ah, sim! Pode não parecer, mas eu já tive 17 anos (prova ao lado).

IBIRAPUERA

Inaugurado no dia 21 de agosto de 1954, o Parque Ibirapuera, que conta com ciclovia e quadras iluminadas, além de pistas destinadas a cooper, passeios e descanso, completa hoje 60 anos. A sua área total é de 1,584 km². É o parque em área urbana mais visitado do País. É também o mais cantado em letra e música.

EXAGERO

Gostar de bicicleta é uma coisa, agora gostar desse jeito https://www.facebook.com/photo.php?v=445655972171039&fref=nf é outra, meio suicídio, não é não?

MOCINHA DE PASSIRA HOJE NO ESTADÃO

O paulistano diário O Estado de S. Paulo publica hoje, na última página do seu Caderno 2, ampla matéria (clique no link abaixo) sobre a poeta improvisadora ao som de viola Mocinha de Passira. A matéria, assinada pelo repórter JB Medeiros, destaca a importância de Mocinha no mundo da cantoria. Ela, aos 65 anos, é a mais respeitada profissional do repentismo brasileiro.

JB lembra que Mocinha iniciou-se na profissão aos 11 anos de idade. A própria artista conta que para se impor no ramo da cantoria enfrentou muitos obstáculos.

A matéria é muito boa. Mocinha de Passira tem percorrido o Brasil de canto a canto, sempre empunhando a viola e encantando as pessoas com seus versos improvisados.

Ela tem vários discos gravados.

O seu nome é muito respeitado, inclusive por grandes personagens da vida brasileira, como o recentemente falecido paraibano Ariano Suassuna.

Em 1997, Mocinha de Passira integrou o corpo de jurados do 1º Campeonato Brasileiro de Poetas Repentistas realizado no Memorial da América Latina, que teve como vencedor o pernambucano Oliveira de Panelas

. Na ocasião, o jornal The Guardian, de Londres, destacou o nome de Mocinha (acima e ao lado; para ler o texto em inglês, clique sobre a imagem) como uma das mais representativas figuras do repentismo brasileiro.

Mocinha de Passira está de passagem pela capital paulista participando de eventos, como o que reuniu diversos artistas populares no último fim de semana na livraria Cortez (abaixo).

Viva Mocinha de Passira!

http://cultura.estadao.com.br/noticias/musica,os-duelos-de-mocinha,1545408

Luiz Wilson, Pedro Monteiro, Assis,  Alessandro e Mocinha de Passira