SOCIEDADE DE MISANTROPOS

Ontem falei um pouco sobre o monólogo Não Existe Mulher Difícil.
Existe, sim.
Existem mulher e homem difíceis, pois a raça humana é assim mesmo, de natureza complicada, chata, egoísta, individualista, um horror.
Somos todos misantropos.
Somos difíceis porque queremos ser difíceis.
Aliás, a invenção humana por si só é uma tragédia.
Não à toa, o ser humano é o único que se mata.

O CAÇADOR E MULHER DIFÍCIL

Embora iniciada com frase Shakespeariana constante em Hamlet, no Ato III, Cena I, que expõe uma eterna dúvida humana (“Ser ou não ser, eis a questão”), a peça no formato de monólogo Não Existe Mulher Difícil, baseada no livro homônimo de André Aguiar Marques, não tem nada a ver com reflexões filosóficas que possam ser consideradas de alguma validade. O texto, aliás, não é propriamente uma joia de natureza artística, mas sim uma beberimboca que trata dos conflitos do cotidiano de um coitado que leva um pé na bunda da mulher amada e se vê de repente perdido no oco do mundo, sem saber o que fazer.
Estive na estreia ontem, e gostei.
O personagem principal do monólogo é interpretado com competência pelo ator André Bankoff, que de lambuja ainda convence a plateia do alto nível do seu talento ao emprestar uma dúzia de sotaques e timbres a outros personagens secundários e invisíveis que permeiam a história.
Toda quinta-feira, no Shopping Frei Caneca.
Sim, vá lá dar umas boas gargalhadas com essa beberimboca.

O CAÇADOR

Nova minissérie da Globo, assinada por Marçal Aquino e Fernando Bonassi, estreia daqui a pouco.  O personagem central é vivido por Cauã Raymond. Ouça o meu amigo Marçal contado lorota: http://pordentrodamidia.com.br/cascudo-9/

 

A VOZ DO BRASIL, HEIN?

Como suporte das ditaduras Vargas (1937-45) e do ciclo militar subsequente (1964-85), o programa A Voz do Brasil deve ter cumprido com suas finalidades. Hoje, não. O sistema que vivemos é democrático, portanto não faz sentido mantê-lo no ar, tampouco de modo obrigatório e pago com dinheiro público.
Esse programa é o mais antigo do rádio brasileiro, surgido em julho de 1935 com o nome de Programa Nacional, depois Hora do Brasil, que servia basicamente para Vargas, chamado de Pai dos Pobres, divulgar oficialmente as realizações do seu governo.  
A atual denominação, Voz do Brasil, data de 1971 e foi escolhida pelo general Garrastazu Médici (1905-85), de triste memória.
E pensar que hoje tramita no Congresso Nacional um projeto do PSOL para transformar esse programa em Patrimônio Cultural Imaterial do Brasil...

MARCO HAURÉLIO

E para você que gosta de boa leitura, este convite na forma de versos do craque da literatura de cordel:

Marco Haurélio Neste sábado, às 15h, A cultura vai ter vez, Vai ter voz e gestual Na Livraria Cortez, Pois Hércules, o grande herói, Espera todos vocês!

A Livraria Cortez fica ali ao lado da PUC, no bairro de Perdizes.

NORDESTE E A CHEIA DE 1924

http://www.youtube.com/watch?v=C50z1GV5T6g
Enquanto a população de São Paulo vivia o levante tenentista e a seca mais terrível em toda a sua história entre 1924/25, a população do Nordeste vivia as agruras da inversão do tempo, isto é: sofria com o excesso de chuvas, com o estouro de barragens, açudes, rios etc. Aquilo foi quase um dilúvio, que matou gente e bichos.
O movimento tenentista, liderado em São Paulo pelo general Isidoro Dias Lopes, tinha por objetivo derrubar o governo de Artur Bernardes, em vão.
Isso tudo se acha registrado em folhetos de cordel, livros, fotos e em vários discos de 78 voltas da época, como a história da grande cheia daquele ano (acima).
Os reservatórios de água de São Paulo estão em rápido processo de esvaziamento, sem que medidas concretas sejam tomadas para evitar o racionamento, como ocorreu no passado.
Quando chove muito e as águas engolem a cidade, as autoridades caras de pau dizem que os estragos são culpa de São Pedro. Quando não chove, como agora, a culpa é também do santo Pedro.
Durma-se com um barulho desse.

AI-1

Hoje faz 50 anos que o governo militar legitimou a tomada de poder, através da decretação do Ato Institucional n 1, que já nas suas primeiras linhas diz que "A revolução vitoriosa se investe no exercício do Poder Constituinte. Este se manifesta pela eleição popular ou pela revolução. Esta é a forma mais expressiva e mais radical do Poder Constituinte. Assim, a revolução vitoriosa, como Poder Constituinte, se legitima por si mesma".
Fica o registro.

SÃO PAULO E A SECA DE 1924

O outono por estas bandas do Sudeste tem sido incrível, com frio e calor nas madrugadas e calorzões no correr dos dias, e nada de chuvas, chuviscos ou garoas em quaisquer horas do dia ou da noite.
Os paulistas, principalmente os paulistanos, estão à beira de um ataque de nervos generalizado pela eminência de um colapso no fornecimento de água potável.
O reservatório da Cantareira, que abastece boa parte da população da cidade, já está com a sua capacidade minguando para o nível péssimo dos 12% de sua capacidade total.
O governador Geraldo Alkmin se não sabe rezar já está aprendendo, pois a situação do abastecimento de água é deveras preocupante.
Situação pior do que os moradores de São Paulo estão vivendo só se viu entre 1924 e 1925, quando foi decretado um rígido racionamento.
Aquela foi a pior seca que São Paulo viveu, e de algo parecido estamos perigosamente nos aproximado.
Em reportagem da Revista Brasileira de Engenharia, num exemplar de 1926, lê-se:
"Durante o primeiro quarto do século XX as explicações oficiais mais utilizadas para o fenômeno da escassez recorrente de águas na cidade foram o aumento da população em proporções vertiginosas e as sucessivas e prolongadas estiagens. De fato, São Paulo ultrapassou o Rio de Janeiro no censo industrial de 1920 e as estiagens eram recorrentes. No período de 1924-1925 a falta de chuvas foi muito severa, sendo que o índice pluviométrico atingiu apenas 900 m/m em 1924: Foi a seca mais forte ocorrida nestes últimos trinta e seis anos”.
A seca de 24, que seguiu até 25, gerou a construção da represa Billings, que tem 800 quilômetros de margens de mananciais, quatro vezes a extensão da represa Guarapiranga e abastece cerca de três milhões de pessoas na Grande São Paulo.
As desculpas que as autoridades da época davam para a escassez d´água nas torneiras da continuam praticamente as mesmas 90 anos depois.

O FIM DA MÚSICA

À indústria cultural e do entretimento não interessa mais alimentar artistas e nem gravar músicas no formato convencional, como se fez no correr de todo o século passado.
Isso acabou, independentemente do gênero.
Música de autor tampouco tem importância para a indústria, inclusive porque o descarte, diante da falta de bons ouvintes, está na ordem do dia.
O pior é o que presta.
O que vem por aí ainda não se sabe, mas os tempos são outros.
Sim, os museus continuarão a existir.
A poética improvisada ao som de viola está fora de moda, pois só os mais antigos ainda cultuam esse tipo de expressão artística.
As cantorias continuarão para poucos, e para piorar os cantadores estão virando cantores de estilo brega, ruins.
Esses e outros assuntos permearam durante horas uma pauta espontânea ontem, cá em casa, com a presença e participação do historiador José Ramos Tinhorão (no registro acima, feito por Darlan Ferreira) e de compositores, cantores e instrumentistas como Geraldo Vandré, Osvaldinho da Cuíca e Ibys Maceioh, além do poeta repentista Sebastião Marinho e do contista Roniwalter Jatobá, vice-presidente do Instituto Memória Brasil, IMB.
Foi uma tarde pra lá de boa, com o sempre cáustico, conciso, ferino e bem humorado Tinhorão encerrando o encontro com a frase “Quero morrer com raiva”.
Vandré soltou uma risada, enquanto eu dizia que compartilhava com a frase.

ADEUS, WILKER

Este sábado de outono chegou com cara de verão, com o sol sem vento judiando olhos incautos e pondo em teste a resistência de retinas repuxadas, como as minhas e as de outros 20% da população verde-amarela.
Este sol sem vento é um danado, faz a gente suar e querer timbungar num mar, poço ou piscina que dos nossos anseios esteja mais perto.
E foi assim que senti este dia chegando, e no íntimo torcendo por um convite – que não veio - para dividir impressões recentes de coisas e gentes e almoçar fora das quatro paredes que indubitavelmente nos levam a pensar o mundo na solidão do espaço a que cabe cada ser.
A invenção do Meucci, antes atribuída ao apressadinho Graham Bell, me levou a falar com a Cla, Ana, que aniversaria amanhã; Andrea, Peter; Luciana Freitas, Darlan Ferreira e Oswaldinho do Acordeon, sempre atencioso e solícito.
A água que faltava, também chegou pelo telefone.
E cá estou com meus botões.
Ao ligar a CBN, ouço a triste notícia que o ator cearense José Wilker, fora achado morto em casa, vítima, provavelmente, de um fulminante ataque cardíaco.  
Eis aí uma forma elegante e supostamente sem dor de se despedir deste mundo ingrato.
Aliás, comigo eu gostaria que fosse assim, como foi com Manezinho Araújo e Charles
Chaplin...

A PETROBRAS E O REI DO BAIÃO

Dá pena ouvir o falatório negativo em torno da maior e mais resistente empresa brasileira de exploração de petróleo e derivados, a Petrobras, que em 1959 mereceu do rei do baião, Luiz Gonzaga, uma bela homenagem na forma de música:  Marcha da Petrobras http://pordentrodamidia.com.br/chegam-ao-brasil-os-homens-miudinhos-que-querem-passar-as-pernas-nos-eua/.
Estatal de economia mista, a Petrobrás opera hoje em quase 30 países; e na sua especialidade, é, de acordo com dados da Bloomberg, a maior de todo o continente americano e a segunda do mundo.
Em outubro de 2010 a Petrobras galgou na sua especialidade o posto de segunda maior empresa de capital aberto do planeta a realizar uma operação de capitalização da ordem de US$ 72,8 bilhões. Foi a partir daí, aliás, que Lula da Silva passou a usar a frase que se tornou jargão “Nunca na história deste País...”.
Hoje a Petrobras, criada em outubro de 1953 por lei sancionada pelo presidente Getúlio Vargas, é uma das 20 maiores empresas do mundo todo dentre todos os ramos, segundo anotações da revista Forbes.
Sim, dá pena ouvir falar mal da empresa símbolo do orgulho nacional.

O GOLPE DE ABRL

Trocando ideias ontem à noite cá em casa com Geraldo Vandré, ele concordou:
- 1964 teve início em 1961, com a renúncia de Jânio.
Pois bem, a esta hora da tarde de 31 de março de 1964 soldados e oficiais do Exército se achavam em total prontidão nos quartéis, aguardando ordens para por tanques nas ruas e bater, prender e até matar suspeitos e incautos em geral.
O motivo da prontidão do golpe militar que se avizinhava era a instabilidade politica reinante no País, provocada por setores radicais descontentes sem dó nem piedade com o governo de alinhamento à esquerda do gaúcho de São Borja João Goulart.
O golpe contra o povo e a democracia seria desfechado nas primeiras horas de 1 de abril, Dia da Mentira.
Mergulhado em tétrica escuridão, o Brasil penou durante 21 anos.

LITERATURA INFANTIL E VANDRÉ

Hoje 2 de abril é comemorado em boa parte do mundo o Dia Internacional do Livro Infantil, criado para homenagear o autor dinamarquês Hans Christian Andersen, nascido nesse dia e mês, em 1805.
A data foi lembrada efusivamente (acima) na Livraria Cortez, em Perdizes.
Na ocasião o editor e fundador da Cortez Editora, o nordestino do Rio Grande do Norte José Cortez, falou um pouco sobre Andersen e da sua própria trajetória a dezenas de autores e amigos convidados para um café da manhã. Ele contou que Andersen o inspirou para criar, há dez anos, uma linha editorial com vistas a valorizar e a levar à praça livros destinados ao público infanto-juvenil.
“Hoje já temos no nosso catálogo mais de 300 títulos de autores brasileiros, alguns até republicados no exterior”, disse.
A Cortez Editora tem títulos negociados em vários idiomas, entre os quais o chinês e o espanhol.

CAMINHANDO COM VANDRÉ

A reportagem sobre Geraldo Vandré publicada domingo passado no caderno Aliás do Estadão http://www.estadao.com.br/noticias/suplementos,seguindo-a-cancao,1146727,0.htm,
assinada pelo repórter especializado Jotabê Medeiros, tem sido uma das mais comentadas e compartilhadas pelos leitores nos últimos anos. Por enquanto, só uma reportagem do mesmo Jotabê a respeito Bob Dilan, mereceu tanto destaque da parte dos leitores do jornalão paulistano, um dos mais expressivos do mundo.
Geraldo Vandré não canta no Brasil desde fins de 1968.
O seu último disco, um LP, data de 1971, e foi gravado em Paris.
Abaixo, uma música que compusemos - e o cantor Emídio Santana gravou - em homenagem à marca Geraldo Vandré, cujo criador e dono é o paraibano Geraldo Pedrosa de Araújo Dias.
Cliique:
https://www.youtube.com/watch?v=JeRMSqOXfYk

DITADURA DE 21 ANOS

Hoje faz cinco anos que iniciei postagem regular de textos neste espaço. E curiosa e coincidentemente num 1º de abril, falando do golpe civil-militar de 64 e do próprio período, que se estenderia por 21 anos ininterruptos.
Triste verdade foi aquela iniciada no Dia da Mentira, neste Brasil brasileiro de todos nós.
Sim, todos os grandes empresários da indústria brasileira, de notícias inclusive, participaram do golpe, apoiando-o. Até onde lembro menos o jornal Última Hora, de Samuel Wainer.
No meu texto de estreia neste espaço também falo da atriz Vanja Orico (acima, na foto), que entrevistei e fiz cantar em russo uma canção folclórica. Vanja foi a única brasileira e sul-americana dirigida pelos legendários diretores de cinema Alberto Latuada e Federico Felini http://assisangelo.blogspot.com.br/2009/04/dia-da-mentira.html.
À época, ela morava na Itália, com o pai embaixador.

AINDA VANDRÉ

Artistas e intelectuais ouvidos pelo jornal Folha de S.Paulo escolheram 40 músicas mais significativas do período de repressão no País. A lista é encabeçada por Caminhando, mais conhecida como Pra Não Dizer Que Não Falei de Flores, do paraibano Geraldo Vandré. Clique: http://www1.folha.uol.com.br/poder/2014/03/1432319-confira-a-lista-das-40-musicas-mais-votadas-pelos-artistas-e-intelectuais.shtml

FILME
Para entender melhor o que foi o golpe civil-militar de 1964, no Brasil, que teve a participação direta dos americanos do Norte, clique: https://www.youtube.com/watch?v=GNkziKTM_nc

A REVOLTA DOS MARINHEIROS

Ontem fez 50 anos que os marinheiros brasileiros se levantam em terra contra o que eles identificavam como desmandos, perseguições à categoria etc.
A deflagração da revolta foi na sede do Sindicato dos Metalúrgicos do Rio de Janeiro.
Até então vivíamos em clima de relativa democracia.
Vivíamos.
Lembrando: a nossa Constituição não garantiu - como deveria - a posse imediata do vice-presidente João Goulart como presidente da República em 1961, após a estrondosa renúncia de Jânio Quadros.
Na ocasião ele se achava na China, é verdade, mas isso não era razão para que se tornasse o imediato sucessor de Jânio.
Ele só virou presidente do Brasil depois de uma costura política que mudou o sistema político, de presidencialista para parlamentarista.
O ano de 1964 começa, portanto, em 1961.
Mas nesse mês de março há 50 anos, o caldeirão Brasil fervia, de Norte a Sul.

CIRCO
Hoje é o Dia do Circo, que foi criado em comemoração ao palhaço Piolin.
Piolin, de quem falo no livro A MENINA INEZITA BARROSO, era um cidadão paulista, de Ribeirão Preto, nascido no dia 27 de março de 1897.
Mário de Andrade o adorava.
Sim, ele era palhaço. De profissão.

 

JOAN BAEZ E VANDRÉ, O ENCONTRO

No último fim de semana eu conheci em São Paulo uma das mulheres mais incríveis do mundo, a norte-americana Joan Chandos Baez.
Joan nasceu no distrito nova-iorquino de Staten Island e essa foi a segunda vez que ela veio à capital paulista para cantar.
A primeira foi em 1981, quando o general João Figueiredo a proibiu de cantar em território nacional. Mas mesmo assim ela cantou e cantou bonito fora do palco do teatro da PUC a canção Pra Não Dizer Que Não Falei de Flores, de Geraldo Vandré.
Centenas de estudantes a acompanharam em coro, tornando o acontecimento inesquecível.
Domingo e segunda-feira passados, depois de se apresentar em Buenos Aires, Montevidéu e Santiago, Joan voltou a cantar a canção de Vandré junto com o público que lotou o Teatro Bradesco, na zona Oeste da cidade.
O ponto alto foi a presença de Vandré no palco, emocionando muita gente.
Sim, sem dúvida, foram profundamente marcantes as apresentações de Joan Baez em São Paulo. Primeiro por sua elegância, talento e categoria ímpares de intérprete incontestável da canção popular, depois pela presença histórica do autor de Pra Não Dizer Que Não Falei de Flores.
Na primeira noite, Vandré subiu ao palco e ficou calado enquanto a sua música era cantada por todos.
Na segunda noite ele subiu ao palco e, para surpresa geral, declamou com emoção e firmeza trechos de um poema que fez para homenagear São Paulo, cidade que o acolheu no início dos anos de 1960.
Esse poema, Soberana, é inédito.
Após a declamação ele ainda surpreendeu a plateia ao deixar um recado na forma de praga e desabafo para os algozes dos tempos da ditadura militar que levaram o Brasil à escuridão por duas décadas inteiras e mais um pouco http://www.youtube.com/watch?v=ThIqzq60Y8s:
- Pra quem pensava que podia me calar, aquele silêncio de não se aguentar!  
Essa frase eu ouvira dele horas antes na minha casa, mas não imaginei que ele fosse pronunciá-la no palco.
Pois é, Vandré continua absolutamente surpreendente. Tanto, que no primeiro instante não acreditei que ele estivesse falando sério quando no início deste mês me telefonou do Rio de Janeiro pedindo para que eu promovesse esse encontro com Joan, que me disse em entrevista que fiz para o meu programa de rádio que vai gravar Pra Não Dizer Que Não Falei de Flores.
Também perguntei se podemos esperar em breve um álbum intitulado Joan Baez e Geraldo Vandré Juntos. Ela disse que só depende dele.
Ao nosso lado, enigmaticamente, ele apenas riu.
Aguardemos.

VANDRÉ, DITADURA E JOAN BAEZ

Há exatos 50 anos, quando o Brasil mergulhava na escuridão da ditadura militar, que duraria 21 anos, o cantor e compositor paraibano Geraldo Vandré lançava à praça o primeiro dos seus cinco LPs, Geraldo Vandré, pela etiqueta Audio Fidelity, já extinta.

Antes, ele estreara em discos de 78 voltas por minuto.

O LP Geraldo Vandré n 2008, de 1964, já trazia um repertório com títulos que se tornariam clássicos (ao lado).

A obra do famoso autor paraibano não é extensa, mas é intensa.

Ontem no início da noite a cantora norte-americana Joan Baez cantou no palco do Teatro Bradesco, do Bourbon Shopping São Paulo, no bairro paulistano de Perdizes, a guarania Pra Não Dizer Que Não Falei de Flores, uma espécie de hino da resistência civil dos anos de chumbo vividos no Brasil.

Embora convidado para cantar, o autor permaneceu de pé, respeitosamente, ao lado da artista, ouvindo em silêncio a sua interpretação e a reação de alegria e surpresa da plateia que lotava todos os 1.456 poltronas do teatro, que tem cerca de 700m².

Eu estava lá, assistindo da cochia, e depois do espetáculo perguntei:
- Você se emocionou, Geraldo?
Ele olhou pra mim e mentiu:
- Não.

O RÁDIO DE HOJE E MORAES SARMENTO

Nos últimos meses tenho me tornado um compulsivo ouvinte de rádio, navegando por todas as ondas e escapado milagrosamente de me afogar be0las, embora mais das vezes morra de tédio e raiva.
No correr desses mergulhos dá pra perceber sem demora que as AM e FM se equiparam no nível, péssimo, de programação que apresentam e que beiram o insuportável.
O que dizer, por exemplo, dos horários ditos pastorais com figurinhas carimbadas como o cavernoso Davi Miranda fazendo, aos berros, a cabeça dos miseráveis em desespero?
Esses enganadores poderiam facilmente ser enquadrados em diversos artigos do Código Penal por prometerem o imponderável a seus amalucados e ingênuos seguidores.
A música brasileira perde feio para a música dos gringos no dial FM; no AM, então...
E o jornalismo, hein?
Ainda feito com base no noticiário impresso e no que se posta na Internet, o jornalismo do rádio encontra alguma salvação na Pan, Band, Estadão e CBN, com entradas frequentes chatas de repórteres dando informações sobre o trânsito sempre louco de Sampa.
Diga-se de passagem: as entrevistas em estúdio da Pan são quase sempre muito boas e comprometidas pela coloração partidária as opiniões dos colunistas políticos, entre os quais o cabeção Reinaldo Azevedo, sempre disposto a falar de tudo, até do sexo dos anjos.

MORAES SARMENTO

Hoje faz 16 amos da morte do radialista campineiro Moraes Sarmento (acima, comigo na foto), famoso por sua posição radical a favor da nossa boa música popular. Ele nasceu no dia 14 de dezembro de 1922.
Sarmento começou a carreira no rádio aos 15 anos de idade, na Educadora de Campinas.
Por um desses inexplicáveis acasos da vida, fui eu quem ocupou o seu horário na Rádio Capital AM, de São Paulo, com o programa São Paulo Capital Nordeste, no ar por mais de seis anos.

HAROLDO BARBOSA

O radialista carioca Haroldo Barbosa, de batismo Ary Vidal, teria feito ontem 99 anos de idade. Ele chegou a desenvolver várias atividades profissionais, além de radialista. Ele iniciou no rádio em 1933, na Philips. Foi compositor de sucesso e amigo de Noel Rosa e Wilson Batista. Entre suas músicas mais conhecidas se acham De Conversa em Conversa e Barnabé, curiosa expressão que identifica até hoje o funcionário público de baixa renda, digamos assim.

MEIO CONTO QUASE NADA

... E tinha um bom coração!
Sim, era de bom coração a pessoa que fazia até pé de pimenta murchar.
Bastava ela pegar na planta, que a planta não resistia, murchava e morria.
Era mulher e até bonita, daquelas branquinhas sardentas, metida, provocativa que só.
Era fogosa.
No norte das Gerais não tinha quem não a conhecesse.
Havia quem a achasse meio gente, meio bruxa.
E um dia ela casou-se e teve uma penca de filhos.
As meninas, umas mais bonitas do que as outras.
Os meninos pareciam ter azougue nos olhos e faziam sucesso entre as moçoilas.
E um dia ela murchou e morreu.
Ninguém chorou.

IGNORÂNCIA E GUERRA-PEIXE

O petropolitano Cesar Guerra-Peixe completaria hoje 100 anos de idade, mas até este momento, a data e o personagem, não mereceram nenhuma referência no rádio ou televisão. Os jornais também amanheceram mudos quanto ao assunto, como as revistas de fim de semana.
Somos mesmo umas bestas.
Enquanto continuarmos assim o Brasil será de todos, menos nosso.
Que pena.
Guerra-Peixe foi um dos maiores artistas que já tivemos.
Ele começou a carreira com sete anos de idade, tocando bandolim, aos oito violino, aos nove piano e depois tudo quanto é de corda e outros instrumentos, em seguida virou compositor, maestro, tudo.
Grade Guerra!
E nós aqui batendo palmas para o lepo lepo.
Que tristeza!
Sim, o Brasil oficial não conhece e nem liga para o Brasil das artes e dos artistas.

O FENÔMENO DO ABANDONO

Este é o último domingo de verão deste ano de 14.
Por estas bandas de cá do Sudeste não caíram do céu as águas que um dia levaram o soberano maestro Tom Jobim a, digamos, se inspirar numa simples moda do povo, Água do Céu, para gerar a bossa famosa Águas de Março. "É chuva de Deus, é chuva abençoada/É água divina, é alma lavada", diz a letra - e a melodia - que não é do Tom, mas essa é outra história.
Na região Norte, em Rondônia principalmente, tem chovido horrores. Lá o número de vítimas já passa dos 100 mil.
O Rio Madeira (acima), por exemplo, já subiu perto dos 20 metros acima do seu nível, cobrindo cidades e matando gente e peixes.
Essa tragédia de excesso de chuvas no Norte me faz lembrar a tragédia secular da seca no Nordeste, que um dia, em 1877, fez o imperador dom Pedro II prometer vender até a última joia da Coroa para pelo menos amenizar sofrimento das vítimas.
A seca daquele tempo fez pelos menos 500 mil almas, deixando insepultos e à mercê dos urubus os seus corpos.
Claro, a coroa permaneceu intacta brilhando sobre a coroa do rei, que segundo os compêndios era um cara justo e sensível, estudado, sabedor das coisas do seu reinado.
Muitas outras grandes estiagens se repetiram em 32, que fez o poeta popular Patativa do Assaré compor sem plágio a obra-prima A Morte de Nanã; 79, que quase levou às lágrimas o general de ferro João Batista de Figueiredo, que detestava cheiro de povo; 85...
Em 1985, choveu tanto no Nordeste que o Nordeste quase se acaba.
Chico, Fagner, Gonzaga, Gonzaguinha, Gil, Jobim e outros artistas se juntaram para gravar um disco cuja renda se reverteu às vítimas.
Nesse mesmo ano, Michael Jackson e outros se juntaram com o mesmo propósito para atender as vítimas da seca na África, que matou uma quantidade enorme de pessoas, incluindo mulheres e crianças.
O projeto brasileiro se chamou Nordeste, Já http://www.youtube.com/watch?v=g4Om94w_61g.
O projeto estrangeiro se chamou USA and Africa, com a música We Are The World.
O projeto brasileiro não deu certo porque as emissoras de rádio do Brasil só tocaram, e à exaustão, a música dos gringos.
Você sabe por que as secas e as enchentes ainda são um fenômeno no Brasil?

MATANÇA DE JUMENTOS

A Ciência e a Arqueologia provam que o homem moderno nasceu na África.
Na África também nasceu o jumento, que o rei do baião Luiz Gonzaga chamava de “nosso irmão”.
Mas esse animal, referido no Evangelho de Mateus (2, 13-18) como meio de fuga de Jesus, Maria e José para o Egito, está sendo abandonado nas ruas e estradas do interior do Brasil, e não só do Nordeste.
O que se faz com o jumento é maldade.
Num trecho da letra O Jumento é Nosso Irmão, de 1967 (LP O Sanfoneiro do Povo de Deus, RCA), dizem os autores Gonzaga e José Clemente:

O jumento sempre foi
O maior desenvolvimentista
Do sertão...

Ajudou o homem na vida diária
Ajudou o homem...
Ajudou o Brasil a se desenvolver,
Arrastou lenha...
Madeira, pedra, cal, cimento, tijolo, telha
Fez açude, estrada de rodagem,
Carregou água pra casa do homem,
Fez a feira e serviu de montaria
O jumento é nosso irmão...
E o homem em retribuição o que lhe dar?
Castigo, pancada, pau nas pernas, pau no lombo,
Pau no pescoço, pau na cara, nas orelhas...

A ideia agora é abatê-los e levá-los  à mesa em pratos finos e ao calor das grelhas de churrasco.

CONEXÃO REPÓRTER E IMB

Carlos Massa, o Ratinho de Silvio Santos, foi o personagem central do programa Conexão Repórter, levado ao ar anteontem à noite pelo SBT.
O programa tem a assinatura do experiente Roberto Cabrini, que aparece aí na foto junto comigo e Luciana Freitas, mais Osvaldo Vitta, o Colibri; e Sinval de Itacarambi Leão, diretor-fundador da Revista Imprensa.
Embora bem feito etc., essa edição do Conexão não deixou de parecer um release ou matéria encomendada.
Nada contra que se saiba que Ratinho tem grana saindo pelo ladrão, que é marido exemplar, que é filho exemplar, que é pai exemplar e exemplar amigo dos amigos exemplares frequentemente brindados com churrascos e cantorias nas suas fazendas no interior de São Paulo e no Paraná.
O público merece, não é mesmo?
Mas, cá pra nós, eu trocaria o perfil do Ratinho no Conexão por uma reportagem no mesmo Conexão sobre o Instituto Memória Brasil, como já fizeram a TVT https://www.youtube.com/watch?v=HBA2G_7jepI, a TV Brasil https://www.youtube.com/watch?v=nYDbO1ln6vk e a TV Mega https://www.youtube.com/watch?v=pIwkiRBTnUA, além das revistas Bravo http://bravonline.abril.com.br/materia/reliquias-sonoras e Brasil.

O SAMBA EM LIVRO

Artistas Negros da Música Popular e do Rádio é o título do novo livro (ao lado, reprodução da capa) da jornalista paulistana Thaís Matarazzo, que será lançado sábado 15, em tarde festiva na Casa de Portugal, ali na Avenida da Liberdade, 602, a partir das 15h30.
Resultante de demorada e cuidadosa pesquisa, o livro é um mergulho na história pouco conhecida do samba em São Paulo, especialmente no que se refere a personagens que deixaram uma obra ainda carente de apreciação e reconhecimento, caso de Vassourinha, Henricão, Risadinha e Chocolate.
A respeito do livro de Thaís, André Domingues, autor de Caymmi Sem Folclore (2009) e coautor de Batuqueiros da Paulicéia (2009), com Osvaldinho da Cuíca, escreveu o seguinte:
A ainda obscura história do samba de São Paulo recebe mais um luminoso facho de luz nesta obra da jornalista e pesquisadora Thaís Matarazzo . Nela, vidas de humildes batuqueiros são contadas com o mesmo cuidado de quem fala sobre um papa ou um imperador. É uma inversão interessante: no lugar de milagres e batalhas, ficam registradas as batucadas, os cordões, as escolas de samba, os programas de rádio. É um livro que chama a atenção, sobretudo, pela narrativa rica em detalhes. Detalhes que, de um lado, refletem uma busca quase obsessiva da autora pela verdade dos acontecimentos passados; de outro lado, iluminam muitas outras histórias que ainda esperam – quase imploram! – por serem contadas”.

SINVAL DA GAMELEIRA

Há pouco, recebi do compositor e cantador mineiro Téo Azevedo a notícia da morte do sanfoneiro e construtor de rabecas Sinval da Gameleira (acima, com Téo), vítima ontem, à tarde, de um fulminante ataque do coração no momento em que chegava em casa, em Alto Belo, no norte de Minas, onde o conheci há uns dez anos, talvez mais. Sinval, que deixa dois filhos, era nascido na beira do Rio das Pedras, um berço de artistas populares de Minas. O seu nome de batismo era Sinval Alves Botelho e tinha cerca de 50 anos de idade.

RODOLFO COELHO

Na quarta 19 de março de 1919, nascia em Rio Largo,
em Alagoas, provavelmente o mais profícuo autor de folhetos de cordel no Brasil,
Rodolfo Coelho Cavalcanti.
Rodolfo desapareceu da convivência humana no dia 7 de outubro de 1985, vítima de atropelamento, em Salvador, BA. Fica o registro.

ZÉ DANTAS, REFERÊNCIA GONZAGUEANA

Hoje neste espaço eu ia falar sobre a atuação de alguns profissionais da opinião, como José Nêumanne Pinto no rádio, jornal e TV; Joseval Peixoto e Alexandre Garcia, no rádio e TV; Reinaldo Azevedo no rádio e internet; Clóvis Rossi, no jornal; e outros.
Mas não, acabo de me lembrar do grande brasileiro que foi o pernambucano, de Carnaíba, José de Sousa Dantas Filho, mais conhecido por Zé Dantas ou Zedantas, grafia de que ele muito gostava.
Zé Dantas, que além de compositor era médico, partiu para a eternidade no dia 11 de março de 1962.
Ele se achava no Rio de Janeiro quando isso aconteceu.
Dentre os mais de 50 parceiros que teve, Luiz Gonzaga encontrou em Zé Dantas e Humberto Teixeira os seus maiores referenciais.
Humberto e Luiz deram forma ao baião, em 1946.
Zé Dantas e Luiz deram forma ao forró, em 1949.
Como expressão, o baião já existia antes de Humberto e Luiz.
O forró, também.
A história é comprida, contarei depois.
Repito: Humberto e Zédantas são os maiores referenciais musicais de Luiz, embora a história tenha destacado mais o nome de Humberto, injustamente.
Na reprodução do selo discográfico acima, o primeiro registro do ritmo forró.

OPINIÃO E PONTO DE VISTA

Esse negócio de “politicamente correto” entendo como uma espécie de tábua de salvação para quem vê na cautela extrema um meio cínico, preguiçoso e covarde de sobrevivência sem riscos.
Não, não tem a ver com a fala daquele personagem do Rosa no Grande Sertão, o Riobaldo.
Tem a ver com oportunismo, safadeza e puxa-saquismo mesmo, na expressão popular e mais corrente nesse nosso cotidiano selvagemente globalizado, onde cultura é palavrão e educação é confundida com subserviência de modo puro e simples.
Os malefícios provocados pela prática do não opinar são muito maiores do que opinar.
No primeiro caso, a massa encefálica do sujeito tem o seu processo de desenvolvimento natural estancado.
Isso é péssimo; e para recuperá-lo depois, hein?
A ciência ainda não sabe exatamente quanto utilizamos do nosso cérebro, mas é certo que se o estimularmos ele se desenvolverá melhor.
Daí não ser difícil crer que um cidadão esclarecido, de ideias próprias, é cidadão que enriquece a si mesmo e ao seu país, inclusive por provocar debates sociais e abrir clareiras no aqui agora e para o tempo que vem depois.
Opinião e ponto de vista são as mesmas coisas.

AS FLORES NÃO MORREM

Laura Alouche deixou este mundo hoje por volta das 9 horas, após permanência no Hospital Santa Paula, na zona Sul da capital paulista. Mas ela preparou-se antes, espiritualmente, e foi sem pressa para os braços de Deus.
O padre Ramirez, da Igreja São Judas Tadeu, lhe deu a extrema unção.
Laura gostava de flores e de fazer comida árabe para os amigos.
Nascida na terra encantada e cheia de magia dos faraós, das mil e uma noites, ela um dia trocou o Egito pelo Brasil e aqui formou uma enorme legião de amigos (ao lado) e fãs.
Era adorada.
De uma família de mais seis irmãos, Laura falava com fluência várias línguas e era considerada uma excelente profissional da tradução.
Durante anos ela contribuiu para o sucesso da gravadora e editora musical Fermata do Brasil, onde conheceu e ajudou a inúmeros artistas em início de carreira.
O seu corpo foi sepultado nas colinas do Gethsêmani, sob uma garoazinha fina que cobria silenciosa e discretamente os mais de 100 mil m² do cemitério.
As flores não morrem; elas são uma continuidade diária e eterna de si próprias, como a esperança.
Viva Laura!

BLOCOS DE CARNAVAL E CIDADANIA

Cena 1:
É terça de carnaval e o Minhocão, no centro da capital paulista, treme ameaçando cair com milhares de foliões felizes da vida. Um deles perde os óculos. A informação é rapidamente passada e repassada e em poucos minutos ele passa de mão em mão e chega ao dono, míope.

Cena 2:

Na Vila Madalena, zona Oeste da capital paulista, pequenos grupos com seus próprios carrinhos ou o que valha, coolers como chamam os gringos, portando cervejas, se misturam à multidão. De repente uma das pessoas desses grupos esbarra num folião e perde desculpas, mil desculpas.

Cena 3:

Uma voz feminina, forte, reboa no ar: “Somos da paz, queremos a paz e a alegria é a palavra de ordem, agora. Quem veio aqui para roubar, para fazer o mal suma!”.

Estes três casos ocorreram durante a brincadeira de blocos de carnaval nas ruas da cidade de São Paulo neste ano de 2014; o último com o afro Ylu Oba de Min, que reúne cerca de duas dezenas de milhar de foliões, predominantemente mulheres.
O contraponto desses três casos foram outros três ocorridos na Vila Madalena, onde a boemia quase sempre leva à embriaguez e a atos de irresponsabilidade como os registrados na delegacia de polícia da região.
Mais de um milhão de pessoas, incluindo crianças e famílias inteiras, engrossaram este ano os blocos que chegaram a se duplicar na capital do mundo, São Paulo.
A leitura que se tem, é: os paulistanos estão espontaneamente reconquistando as ruas para se divertir.
E isso é bom, e isso é cidadania.
Viva a paz e alegria de viver!